Die von Refik Akyüz und Serdar Darendeliler kuratierte Ausstellung „Contemporary Istanbuls“ bietet eine kritische und kreative visuelle Auseinandersetzung mit unserer Gegenwart. Sie schafft zudem eine Plattform für Entdeckungen und präsentiert die sich kreuzenden Wege von Fotografen, die Istanbul von der Vergangenheit bis zur Gegenwart...

Der Katalog zur Kunst der Gewichte und Maße, eine Auswahl von Texten aus der anatolischen Gewichte- und Maßsammlung der Suna und İnan Kıraç Stiftung, hat zum Ziel, die Wirtschaft, Kultur, interkulturellen Systembeziehungen, die Dynamik des sozialen Vertrauens und die Entwicklung der Standardisierung von Einheiten,...

Die Menschheit hat ihre Resonanz verloren. Mit diesem einen Satz lässt sich alles zusammenfassen, was die Moderne mit der Menschheit gemacht hat. Resonanz ist eine Art Einzigartigkeit, die Adam in der vertikalen Dimension verliehen wurde und ihn unter der gesamten Schöpfung unvergleichlich macht. Die...

„Szenarien der Kunstwelt“ umfasst Burak Deliers Schriften und Interviews über sein eigenes Werk, entstanden zwischen 2005 und 2014. Deliers Auseinandersetzung mit dem Verhältnis von Kunst und Politik anhand konkreter Beispiele und Situationen zielt weniger darauf ab, Antworten auf Probleme zu liefern, als vielmehr die...

Halim Özyazıcı, der seine Kunst mit großer Akribie und Geschicklichkeit in allen Formen der Kalligrafie ausübte, nimmt unter den zeitgenössischen Kalligrafen einen bedeutenden Platz ein. Sein auffälligstes Merkmal ist seine Fähigkeit, mühelos und schnell zu schreiben, ohne Korrekturen zu benötigen. Er schuf zahlreiche großformatige...

Die Ausstellung „Notes for Tomorrow“ vereint zeitgenössische Kunstwerke, die sich mit dem kulturellen Wandel während der COVID-19-Pandemie auseinandersetzen. Die von Independent Curators International (ICI) kuratierte Wanderausstellung präsentiert eine Auswahl von Werken von 30 Kuratoren aus 25 Ländern und hinterfragt und bewertet die Werte zeitgenössischer...

Der Katalog zur Ausstellung „Was ist Byzantinismus in Istanbul?“ enthält einen einleitenden Essay des Kurators Emir Alışık und der Direktorin des Istanbuler Forschungsinstituts, Gülru Tanman, sowie Beiträge von zehn Historikern, die Darstellungen des Byzantinismus in verschiedenen Kunstformen untersuchen und interpretieren. Die Artikel, die die...

Die Ausstellung „Eine Reisegeschichte: 180 Jahre hinter der Fotografie“ vereint die Interpretationen und Perspektiven von Fotografen, die anlässlich des 180. Jahrestages der Erfindung der Fotografie und der ersten fotografischen Reise im Jahr 1839 dieselbe Route mit zeitgenössischen Techniken wiederentdeckten. Die von Engin Özendes kuratierte...

Die Ausstellung nähert sich dem traditionellen Zeitverständnis auf neue Weise und eröffnet anhand von Zeichnungen, Fotografien, Videos, Installationen und neuen Medienarbeiten der Künstler*innen Cao Fei, Nilbar Güreş und des Raqs Media Collective aus China, der Türkei und Indien neue Denkansätze zum Zeitbegriff. Alle drei...

Die Ausstellung „Geschütteltes Bild: Werke der Fakultät für Bildende Künste der Hacettepe-Universität“ vereint Arbeiten von Master- und Fortgeschrittenenstudierenden der Fachbereiche Bildhauerei, Malerei, Keramik, Grafikdesign, Innenarchitektur und Umweltgestaltung. Das Pera Museum, das seit seiner Gründung junge Künstler durch Kooperationen mit zahlreichen Bildungseinrichtungen dabei unterstützt, ein...

Die Ausstellung „Doublethink: Double Vision“, benannt nach dem von George Orwell in seinem Roman „1984“ verwendeten Konzept des „Doppeldenkens“, präsentiert eine Interpretation alternativer Denkweisen. Dieser Begriff, der die staatliche Kontrolle über das Denken des Einzelnen veranschaulichen soll, basiert auf der Fähigkeit, zwei widersprüchliche Gedanken...

José Sancho, einer der bedeutendsten Bildhauer Costa Ricas, erkundet in seinem Werk ein breites Themenspektrum, doch die Natur bleibt sein unverzichtbarer Ausgangspunkt. Sein einzigartiger konzeptueller Stil veranschaulicht den Dialog zwischen Lokalem und Globalem, Besonderem und Universellem. Beeinflusst von Picasso und Brancusi sowie von der...

Die Ausstellung „Mersad Berber: Eine Allegorie Bosniens“ widmet sich dem Werk von Mersad Berber, einem der bedeutendsten Vertreter bosnischer Kunst in der zweiten Hälfte des 20. Jahrhunderts. Inspiriert von den Meistern der europäischen bildenden Kunst von der Renaissance bis zum Jugendstil, präsentiert Berbers Werk...

Die Ausstellung „Félix Ziem: Ein Wanderer im Meer des Lichts“ widmet sich Félix Ziem, einem der originellsten Landschaftsmaler des 19. Jahrhunderts, und beleuchtet vor allem seine Gemälde von Istanbul und Venedig, in denen Meer und Stadt ineinanderfließen. Als Vorläufer des Impressionismus zeichnen sich Ziems...

Die Ausstellung „Begegnungen: Werke der Fakultät für Bildende Künste der Akdeniz-Universität“ vereint eine Auswahl von Arbeiten von Studierenden der Fachbereiche Malerei, Bildhauerei, Grafik, Keramik, Fotografie, Traditionelle Türkische Kunst und Film-Fernsehen, von den ersten Absolventen der Fakultät bis zu ihren jüngsten Absolventen und Doktoranden. Im...

Die Beziehung zwischen Videokunst und Popmusik Der Ausstellungskatalog „This Is Not a Love Song: The Relationship Between Video Art and Pop Music“ untersucht das Verhältnis zwischen Videokunst und Popmusik. Im Fokus stehen ihre Wechselwirkungen und die Schnittstellen beider Kunstformen von den 1960er Jahren bis...

Anlässlich des 90. Jahrestages der Gründung der Republik Türkei bietet das Pera Museum in einer Ausstellung eine Auseinandersetzung mit der jüngeren Geschichte anhand von Beispielen und Abbildungen moderner türkischer Malerei. Die von Ekrem Işın kuratierte, breit gefächerte Auswahl umfasst Werke von Künstlern wie Avni...

Bisherige Veröffentlichungen zu den Auswirkungen des Jugendstils in Istanbul konzentrierten sich vorwiegend auf den Architekten Raimondo D’Aronco und sein Werk. Zweifellos war die Architektur aufgrund ihres Beitrags zum Stadtbild der prägendste Wirkungsbereich dieses Stils. Doch in der osmanischen Hauptstadt lassen sich Spuren des Jugendstils...

Dieses Buch wurde in Verbindung mit der Erol Deneç Retrospektive Ausstellung erstellt, die von der Türkiye İş Bankası in der İş Sanat Kibele Galerie zwischen dem 4. Januar und dem 18. Februar 2017 organisiert wurde. Dieses Buch wurde in Zusammenarbeit mit der Erol Deneç...

„Keeping Your Eyes Open“ ist eine Essaysammlung von Julian Barnes über Malerei und den Kunstbegriff im Allgemeinen. Wie Barnes’ Leser wahrscheinlich wissen, führte der Autor die Malerei erstmals als eigenständiges Element in seinem Roman „Eine Geschichte der Welt in 10½ Kapiteln“ ein. Im Kapitel...

Dies ist ein Buch für diejenigen, die nicht aufgeben, und für diejenigen, die wissen, wann sie aufgeben sollten... Das Leben ist eine Bühne... Der Vorhang hebt sich für dich in dem Moment, in dem du geboren wirst. Innerhalb des für dich geschriebenen Drehbuchs und...

Dieses Buch entstand in Verbindung mit der Ausstellung „Despite the Blue“, die von der Türkiye İş Bankası in der İş Sanat Kibele Galerie zwischen dem 14. und 30. Mai 2018 organisiert wurde. Dieses Buch wurde in Zusammenarbeit mit der Ausstellung „Despite Blue“ erstellt, die...

Dieses Buch wurde in Verbindung mit der Ausstellung „Seyyit Bozdoğan Retrospective“ erstellt, die von der Türkiye İş Bankası in der İş Sanat Kibele Galerie zwischen dem 2. Mai und dem 17. Juni 2017 organisiert wurde. Dieses Buch wurde in Zusammenarbeit mit der Ausstellung „Seyyit...

Wir müssen überdenken, wie unsere Illusion, von der Anziehungskraft westlicher Kunsttheorien gefesselt zu sein und dank dieser Theorien aus einem Zustand der Inkompetenz beharrlich Kompetenz zu erlangen, mit unserer Denkweise vereinbar ist, die von unseren Überzeugungen geprägt ist (und a priori geprägt sein sollte)....

Warum verspürten Künstler das Bedürfnis, ein weiteres Gemälde im Gemälde zu suchen? Welche Bedeutung hat es, ein Gemälde in ein anderes einzubetten? Rembrandt, Vermeer, Velázquez und Magritte integrierten den Rahmen in ihre Kompositionen und revolutionierten die Malerei. Ausgehend von diesem Motiv bietet André Chastel...

Was wir in der Kunst sehen, hören und lesen, ist das Licht, der Klang und die Geschichte des Absoluten; umgekehrt sieht Gott, der in den Sternenhimmel blickt, Van Goghs Sternennacht, und daher sind es nicht wir, die die Sternennacht betrachten, sondern die Sternennacht, die...

Wir kämpfen darum, uns in einem unaufhörlichen Strom von Informationen und Bildern aus Werbung, Fernsehen und sozialen Medien zurechtzufinden. Jeder von uns strebt, wie ein Unternehmen, nach der Vermehrung seines Kapitals; doch es handelt sich dabei nicht um materielles Kapital, sondern um soziales Kapital,...

Seit ihren Anfängen auf der historischen Bühne haben die Türken die Kunst, insbesondere die Musik, hoch geschätzt und sie als wesentlichen Bestandteil ihrer Zivilisationen betrachtet. Die Geschichte wissenschaftlicher Studien zur klassischen Musik der Türken reicht weit zurück. Vor allem ab dem späten 19. und...

Koman, dessen Werke seit den 1950er Jahren in internationalen Publikationen besprochen, auf den Biennalen von Venedig und São Paulo gezeigt und in den Sammlungen zahlreicher bedeutender Museen vom MoMA bis zum Moderna Museet vertreten sind, ist ein Künstler, der in die Weltkunstgeschichte eingegangen ist,...